夜阑静 有谁共鸣-第126部分

快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！

　　Leslie及时阻止不法之徒牟取暴利，澄清日本发放消息只要影迷支付一万港元便可以来港与他共叙的消息，更即时交与JCGroup安排影迷来港，不让不法之徒得逞。　
　　是次影迷组团来港接近四百人，反应踊跃，他们每人团费为十三万日圆，四百三夜行程，包括前日上午欣赏《异度空间》特别场，与“哥哥”共晋每位二千元的晚餐，以及前晚□所在，就是在国际展贸中心举行的影迷叙会。
　　是晚筳开三十一席，场面热闹。
　　影迷于六时许到场，“哥哥”在八时出现，影迷没有因为久等而鼓噪，相反高声尖叫欢迎“哥哥”到场。　
　　“哥哥”有感影迷远道而来，亦费尽心思安排节目，除了每席可以有一位代表向他提问外，还准备了三份礼物进行抽奖。
　　席上除了一位男影迷外，全部都是女性，有一位更是八十岁的婆婆。
　　她说自丈夫去世后，感到孤单寂寞，但有一次看了“哥哥”电影，他柔和的笑容，令她很开心及找到心灵慰寂。
　　另一位女影迷则说她这次是瞒着家人来港，她出门时只跟妈妈说“我出街”，回去不知如何同妈妈交代？
　　“哥哥”献计说：“你说去了宿营便是了。”
　　而“哥哥”精选三份抽奖礼物，包括他用过一次的丝巾，他还打趣说：“我没有喷过香水，大家可以闻到我气味。”
　　他又言另一份是拍《春光乍泄》于阿根廷买的古董摆设和一幅巨型油画演唱会及有他签名的油画。　
　　“哥哥”这次影迷团，为香港旅游带来三百万进帐，在此经济不景下，“哥哥”还会否继续为旅游业出力？
　　他说：“我一定会做。之前我亦曾为澳门出任旅游大使，另有香港与日本航线找我做宣传活动，我觉得这构思很不错。另外，影迷订了一千二百本异度空间摄影集，原价九十八元，但因有我签名，升值为二百元。这笔钱会捐给香港癌病儿童基金。”
　　




374

374、374巡回演出　。。。　
　
　
　　Leslie圣诞节期间到美加巡回演唱，之前他在多伦多演出时，受欢迎程度足以媲美麦当娜、珍纳积逊等歌星。　
　　哥哥于美国时间二十二日抵达拉斯维加斯，鉴于歌迷太热情，所以他一直留在酒店足不出户。
　　他在能容纳八千人的西泽皇宫演出一场，吸引不少华洋歌迷捧场。
　　原本门票一律八十元美金，但专程由洛杉矶前来捧场的歌迷则被骗，以二百四十元才购得门票，但歌迷为一睹偶像风采亦在所不计。　
　　哥哥在美加演唱会的造型与香港演唱会大致相同，歌迷见到长发披肩的哥哥即表现兴奋依哗鬼叫，又起身拍掌、跳舞，情绪高涨。
　　哥哥于是更加投入落力演出及摆出各种甫士，一件跌膊背心性感得令歌迷看得如痴如醉。
　　接着哥哥又穿裙坐在櫈上跷脚，还对歌迷说：“你地睇下我点会走光！”　
　　为配合圣诞节，哥哥选唱多首圣诞歌，歌迷亦送上圣诞帽及毛毛公仔礼物。哥哥笑对歌迷说：“我都四十几岁人重送公仔畀我！”
　　当有歌迷送健康饮品给他时，他又笑说：“我唔使咁补呀！”　
　　两位娱乐大哥大Jackie　Chan及哥哥于同日、同时和同一地点在拉斯韦加斯登台，哥哥在西泽皇宫，　Jackie　Chan则在美高梅，两位大哥虽然打对台；但两观众也是一样爆满，哥哥的门票划一价180元美金一张，但反应热烈一度炒高至240美金一张，虽然炒到这么高，但也没有影响观众支持的欲望。　
　　昨晚哥哥依然以长假发及着住长裙出场，令到全场观众报以尖叫欢呼声，更有观众大叫：“好正呀！”
　　由于正值圣诞节，哥哥为了应节更在现场大唱圣诞歌，令到现场增添了不少欢乐气氛，哥哥见到在场的热烈反应，更加搔首弄姿，令到歌衫跌膊，吊带滑下来跌在手臂上，有些更High的歌迷兴奋到企在椅上和哥哥一起合唱及跳舞，哥哥见到歌迷这样热情更感动到眼湿湿。　
　　哥哥除了受当地的华人欢迎外，更受到外国观众的欢迎，所以在当地两日都不敢随便外出，只敢留在酒店房内进食，另外，曾在多伦多看过哥哥演出的歌迷表示，他可以和麦当娜及米高积逊媲美。　
　　还记得11年前，红透半边天的Leslie决定“光荣”引退。今天的Leslie仍然红得炙手可热，但就看透世情，不再计较“光荣”。他把自己比喻成“风”──他要演得更潇洒，唱得更奔放，直到永远。　
　　爱仍未冷体味过生活的辛酸，也尝过光辉的岁月，刻下对Leslie最重要的，是爱。
　　————————————————————————
　　哥哥Leslie前晚与好友Daffy及助手，完成日本巡回演唱后飞返港。
　　哥哥于前晚九时半推着行李，在两个助手陪同下步出机场，二人为避合照，一直保持距离，而作风一向低调的Daffy，就推着一大车行李跟随其后。
　　正当哥哥一边行一边接受访问时，身后突然传来打烂玻璃的声音，不过哥哥未有因而回头细看，仍然推着行李车往前走。　
　　原来Daffy不小心将行李车上的纸袋弄跌，令袋内的一瓶玻璃液体打破。
　　Daffy快手拾起玻璃碎片，未有理会其他东西有没有打烂，便继续往前走，只是在上车时叮嘱助手小心玻璃及换一个新袋，因为纸袋已经被弄湿了！　
　　另外，对于在巡回演唱期间，有传媒潜入他的新居拍照，哥哥虽没有表现大怒，可是被问到感受时，他便反问记者说：“咁你又觉唔觉得呢种行为系可耻？（会唔会加强保安？）搬入去至算啦！”
　　而有传他的新居的鱼池及竹林都是风水摆设，哥哥否认说：“我冇问过乜野风水师！”　
　　对于个唱中一切有关他跌落台及“狼吻”女舞蹈员的新闻，哥哥表示没有看过，亦会以一贯作风，不理会报道，总之相信自己在多场巡回个唱上的演出都是“GoodShow”已经足够！
　　哥哥稍作休息后，便将飞往温哥华为当地的圣诞个唱演出，明年一月便会到日本为另外四场个唱演出。　
　　哥哥Leslie上周四（二十一日）重临加拿大多伦多，在密西沙加　Hershey　Centre　举行了一场“巡回个唱”。哥哥全晚都心情靓靓，台上台下可说是极之兴奋，名副其实是一个热情的演唱会。　
　　哥哥这晚的发型服装，与香港的个唱一脉相承。整晚哥哥都是以长发示人，有时束起，用一双发叉插，有时则长发披肩，妩媚非常。
　　出场时，他身穿两旁都是毛毛的白色西装，从外表看来并无突出之处，但西装一脱，即露出前V后露背的连身裤，既性感又风骚，令人眼前一亮。　
　　此外，哥哥更换的多套服装，包括背心、透视装等，都属性感之作。演唱会于八时半开始，在约两个钟的表演中，哥哥共唱了新旧歌曲二十多首。本来演唱会于十时半左右完结，但哥哥在热烈的“安哥”声中，卖大包多唱了半小时，将全场气氛推至□。
　　




375

375、375舞台精灵　。。。　
　
　
　　Leslie是真正属于舞台上的精灵，这场演唱会是其舞台演绎的颠峰殿堂之作。看过这样的演唱会自有一种“曾经沧海难为水”、“千帆过尽皆不是”的感觉。
　　是时候“张看”，一身璀璨华丽，到时候时光洗礼，惟有风采会留低。但愿记忆像霓虹，留住永远不朽传奇。
　　比之于舞台上绚烂夺目的表演，舞台后的创作在呈现方式上则体现出一种“默默性质”。可以说，创作在风格、内蕴上的定型，很大程度上已经决定了表演的基调和及至境界，再优秀的表演艺术家面对下三滥的作品恐怕也难有回天之术。
　　再者，一切的表演，比如写意舞姿或抒情舞姿，都为释放作品本身的内蕴味道，否则就是“离题”。
　　比如，Leslie在“热情演唱会”里的歌曲《放荡》表现的“紧抱你细腰”，斜身，弯膝，拦腰横抱，作恣纵放荡之意，这种写意舞姿的“神来之笔”当然是为释放歌曲本身的内涵的。
　　非但创作和表演在呈现方式两相对峙，而且，若由一人“身兼两职”，也体现出一种矛盾。
　　因为，我们无法想象汤显祖在昆曲中来演一个杜丽娘，或者梅兰芳写一本《游园惊梦》或者《贵妃醉酒》的段子；
　　或许他们演过、写过，但在历史上并没有留存，现代表演学只重视在社会历史上真正实现了的表演与创作，或者说真正融入了社会历史、与社会历史不可分割的表演，并从这种观念出发，导致了“角儿永恒”的概念。
　　这种体现在个人上的创作和表演的矛盾，很大程度上取决于一个人的天份与智慧，钱钟书说：智慧的代价是矛盾，这是人生对人生观的开的玩笑。一语洞穿，即，惟有天才之如Leslie者方可“反矛盾”式的无形消融创作与表演的矛盾对峙，而他的智慧与天份本身就是人生对人生观开的玩笑。
　　谈了Leslie的舞台表演之后，在这里我想谈谈他的音乐创作才情。
　　我相信大多数朋友对Leslie的创作是比较陌生的，其实，透过绚烂以至令人晕眩的表演，Leslie的创作世界也蕴着一个美丽世界。
　　应该说Leslie是从八三年开始创作，当时主要是以写作歌词为主，《片段》、《情自困》都是那时的作品，让我更觉得惊艳的反是九三年《东成西就》的的插曲《双飞燕》，光听第一句“美婵娟千载难见兰麝香气使我极晕眩”就足够惊艳了，这首游戏之词似乎是张最后一次独立“填词”。
　　Leslie的音乐才华主要是体现在他的歌曲创作上。
　　由许冠杰写词，张谱曲的《沉默是金》，应该是华语歌坛的极品经典，熟不熟悉张的朋友都起码会知道这首歌，光是KTV的居高不下的点歌率，就足以证明这首歌有非常深长的社会渗透力了，张用传统的五音谱曲为这首歌，插上飞翔于华语歌坛历史的翅膀。
　　是这首歌，拉开了Leslie歌曲创作的序幕。
　　之后的《由零开始》、《风再起时》、《如果你知我苦衷》、《红颜白发》、《夜半歌声》、《深情相拥》都可算是优秀之作；
　　八六到九三年这段时间，张的谱曲风格，自然流畅，唱的气息来与念的气息相似，而张却要在这平实的曲子中，寻求另一翻天地的声音表达。
　　比如，《沉默是金》开始的夜风凛凛的“夜”字，张以“揉音”开头，比之许冠杰的唱法有了更好的韵味。
　　还有《风再起时》，童安格也有现唱，这首歌由他们演绎自然是一种“磁音碰撞”，但是，我更喜欢张的版本，毕竟张的作曲有更多的情感投射，加之歌词本身也是为张一手打造的。
　　《红》更是棒极了！Albert诗化的词加上Leslie悱恻幽怨的谱曲，双剑合壁堪称绝配。
　　尤其是张在“在晦暗里漆黑中那个美梦，从镜里看不到的一份阵痛，你像红尘掠过一样沉重”与“是你与我纷飞的那副笑脸，如你与我掌心的生命伏线，也像红尘泛过一样明艳”这两句，张在半音之间遨游，唱来又是缠绵凄美的，全然不觉那连读谱都有难度的技巧性，真让人惊艳，又敬佩他的才情。
　　这个时候的Leslie，只为自我的审美而创作，这样他的才情、才华才得已芳华四溢，所谓的“张氏风格”在《红》的创作和演绎中发挥到了极至，当然这样一种风格在社会接受面是确实是狭窄的。
　　接下来的《寂寞有害》、《我》、《大热》……都是张氏风格的延续与超越，对于张氏风格，不爱的人会置若罔闻，爱的人则会发疯发狂的爱着。
　　————————————————————————————————————
　　
　　地道的湖南话说“演戏的是疯子，看戏的是颠子”，好象不疯就演不好戏了，不颠就看得不够着迷，疯癫只是演戏与看戏的一种状态，有时候又似乎是一种极致的标准。
　　如果“人戏不分”，“不疯魔不成活”是艺术极致的真理，那么，体会Leslie这位“真虞姬”的“人生在世如春梦”，和“从一而终”就真是一种享受了。
　　长期处于疯癫状态的艺术家太多了，他们的灵魂有着太深的沉潜，作品总是倾注了太多的感情，可以说他们是用生命力流泻出一片光辉的所在，这种光辉未必是外型上的，能够使人一见钟情，也必须要潜藏的，甚至是违禁的，这种光辉往往需要年华的洗礼。
　　也有一些人在当时当地接受这种艺术的，他们没有“消费者偏见”，抛弃了审美的地域性，与情绪化，跋涉过道德与伦理的崇山俊岭，一路奔波来接应这样一种高档次的艺术，于是过程不要紧了，折磨也变成了最后的享受。
　　“热情演唱会”上海演唱会，八万人的体育场，两场爆满，很多人不远千里的赶来看演出，很多人连看了两场，毕竟这是“热情演唱会”内地巡回的第一站。
　　更值得一提的是，在此之前就是Lo　Da　Yu演唱会，同样的场地，Lo　Da　Yu信誓旦旦的说，自己不弱于Leslie，而且有那么多嘉宾，包括Emil　Wakin　Chau、李宗盛的助威，都似乎没有超过Leslie的表现；
　　从娱评记者的言辞之中可以看得出来，“音响、灯光、舞台设计，舞台表现都还不够”，还有，“上海的城市底蕴决定了时尚和流行拥有市场，从出道至今已经二十年的Leslie，无论是演戏还是唱歌都走在时尚的前列，这就注定喜欢他的上海演唱会真的是略胜一筹。”
　　我想这样的公众性质的评论该不会有情绪化的倾向，也不是把Leslie与Lo　Da　Yu做比较，而仅因为他们的演唱会连接那么紧密，而场地又是Lo　Da　Yu知情后更改的，口气又是那么的信誓旦旦“敲着胸脯”样的。
　　当铅华洗尽，尘埃落定。原先轰轰烈烈的进行，转化为生生不息的穿透。
　　投射这种穿透的是一种波及全球范围的社会性痴迷，而说是穿透又不像，再强的弩箭也会“折戟沉沙”，该是渗透，生生不息，绵绵不绝。
　　时光会无意的吹拂着这些“用Heart”凝铸出来的艺术品，一年又一年，一个华诞又一个华诞。
　　用澎湃激情与迤俪才情交织碰撞出来的艺术作品，是旺盛生命力的流泻，经得起众目睽睽之下近乎无情的逼视。我们浏览过，触摸过，投入过，就够了！无需要太多。
　　还记得十一年前，红透半边天的Leslie决定“光荣”引退。今天的Leslie仍然红得炙手可热，但就看透世情，不再计较“光荣”。
　　他把自己比喻成“风”──他要演得更潇洒，唱得更奔放，直到永远。　爱仍未冷体味过生活的辛酸，也尝过光辉的岁月，刻下对Leslie最重要的，是爱。
　　




376

376、376叛逆的一面　。。。　
　
　
　　“生活之中有很多不同的爱，父母的爱，兄弟姊妹的爱，友爱，怜悯别人的爱等等，当然还有情爱。以往的我不太懂得去爱，所以换来很多遗憾。现在的我会好好真惜和爱护家人，朋友，甚至和我一起工作的人。但每件事都有两面，当你愈爱你身边的人，你就愈是怕失去他们，或者得不到他们同等的爱，很矛盾。”　
　　虽然影圈中人称呼Leslie做”哥哥”，或许是因为童年寂寞的关系，这个”哥哥”喜欢被人照顾，被人疼爱的感觉，所以他的朋友大多都比他年长，充当疼爱他的角色。　
　　“第一次感受到被人爱护的感觉很好，很深刻。那时我还是个小孩子，有一次逛大丸，看见一个可以播放卡通片的放影机玩�